Le cursus des études d’architecture en France comprend un enseignement fort, celui du projet. Il s’agit pour les étudiants d’acquérir les notions théoriques et pratiques qui leur permettront de témoigner de leurs aptitudes à concevoir une opération d’architecture puis, en fin d’études, de présenter et de défendre ce projet devant un jury pluridisciplinaire.

Pour préparer et réussir cet exercice imposé, commun aux vingt ENSA (ainsi qu’à l’ESA et à l’INSA de Strasbourg), il n’existait encore aucun livre spécialement adapté.

L’auteur – qui a réuni dans ce manuel les bases techniques, réglementaires et culturelles indispensables à l’entrée dans les métiers de l’architecture – souhaite mettre les futurs diplômés sur la voie en élargissant l’intégration professionnelle au-delà du seul champ des agences d’architecture. Il entend tout particulièrement initier le projeteur à l’exercice de la recherche conceptuelle en lui faisant prendre conscience des ressources de son sujet : ce sont elles qui feront émerger la dynamique de la fabrication du projet.

On pourra aussi mesurer dans l’ouvrage les valeurs que l’architecture doit soutenir, dans le respect de tous, face aux nouvelles obligations telles que le développement durable ou le renouveau urbain.

Sommaire : Qu’est-ce que le projet – Les connaissances de base – Les objectifs et les contraintes – Les forces qui sous-tendent un projet – Trucs, recettes et secrets – Comment s’organiser dans son travail.

Architecte DPLG, Michel Possompès enseigne notamment à l’École nationale supérieure d’architecture de Paris-Malaquais. Au sein de sa propre agence (à Paris, dans le quartier Montparnasse), il exerce sa spécialité – logement neuf et réhabilitation, habitat social et luxe – conjuguant ces deux approches dans une même réflexion à laquelle le théâtre, auquel il aime faire référence, ajoute une force vitale d’inspiration.

Michel Possompès

LA FABRICATION DU PROJET

Méthode destinée aux étudiants des écoles d’architecture

ÉDITIONS EYROLLES
61, bd Saint-Germain
75240 Paris Cedex 05
www.editions-eyrolles.com

Sauf mention contraire, les dessins et documents reproduits dans l’ouvrage sont issus des études et projets de l’agence d’architecture de l’auteur, la société Fondamental, Dominique Parnet et Michel Possompès Architectes DPLG.

Aux termes du Code de la propriété intellectuelle, toute reproduction ou représentation intégrale ou partielle de la présente publication, faite par quelque procédé que ce soit (reprographie, microfilmage, scannérisation, numérisation...) sans le consentement de l’auteur ou de ses ayants droit ou ayants cause est illicite et constitue une contrefaçon sanctionnée par les articles L.335-2 et suivants du Code de la propriété intellectuelle. L’autorisation d’effectuer des reproductions par reprographie doit être obtenue auprès du Centre Français d’exploitation du droit de Copie (CFC) 20, rue des Grands-Augustins – 75006 PARIS

© Groupe Eyrolles, 2013
ISBN 978-2-212-13683-8

SOMMAIRE

PRÉFACES

POURQUOI CE LIVRE

INTRODUCTION

1. PROJET ! QUEL PROJET ?
PROJET D’ÉCOLE ET PROJET PROFESSIONNEL

2. A, B, C...
ACQUIS, BASES, CONNAISSANCES

3. LES FORCES QUI SOUS-TENDENT LE PROJET,
DES AXES DE RÉFLEXION

4. QUATRE PAR QUATRE, DES RÉSOLUTIONS CONCOMITANTES,
LE JEU CROISÉ DES RÉFLEXIONS

5. LE PROCESSUS DE FABRICATION DU PROJET, LES ÉTAPES
ET LES PISTES DE TRAVAIL

6. ET POURQUOI PAS ?
À NE PAS NÉGLIGER, TRUCS, RECETTES ET SECRETS

7. LE CORPS, LA PSYCHÉ, LA VIE,
LE PROJETEUR ET...

TABLE DES MATIÈRES

PRÉFACES

L’imagination veille sur la matérialisation, par Beate Schnitter

Architecte de la vie, par Jean-Michel Ribes

Vous êtes embarqués, par Jean Attali

AVANT-PROPOS

Pourquoi ce livre

INTRODUCTION

1. PROJET ! QUEL PROJET ?
PROJET D’ÉCOLE ET PROJET PROFESSIONNEL

Le projet professionnel

Le sujet cherche un site, le site offre un sujet

Le projet, une corrélation entre site et sujet

Repérage, synopsis, action

Le programme n’est pas un sujet de projet d’école

Le site : territoire, édifice, trace ou paysage

Tous les sujets sont permis et tous les projets sont possibles

Mutation architecturale, matière et pensée

Profession et école, comparatif des phases d’étude du projet

2. A, B, C...
ACQUIS, BASES, CONNAISSANCES

La maîtrise de la main, le dessin

La main et la souris, l’échelle, la mesure et le recul

De la nécessité du flou pour devenir précis

Les éléments de l’architecture

Les matériaux et leur épaisseur

Escaliers

Portes et fenêtres

Les corps de métiers et le projet

L’enchaînement des tâches et la description des ouvrages

Langage et vocabulaire de l’architecture

La représentation architecturale, et la composition

Construction, structures, détails techniques

La densité graphique et la « coloration »

Échelles et expressions progressives

La qualité expressive du dessin au service de l’idée

La couleur au service du projet architectural

Les normes et règlements immuables

Obligation de résultat, responsabilité et dimensions éthiques

Les bases élémentaires suffisent, les textes sont là pour le reste

Le règlement de sécurité contre l’incendie

L’accessibilité des personnes handicapées, la loi handicap et les risques chimiques

Surfaces, garde-corps, règles de l’art, les sujets permanents

Quelques données à propos des programmes récurrents

Le développement durable dans le projet. L’ère de la basse consommation. HQE

3. LES FORCES QUI SOUS-TENDENT LE PROJET,
DES AXES DE RÉFLEXION

La « reliance » au sol, l’architecture sise, le paysage

La matière, greffe et liaisonnement

La mutation urbaine et architecturale, additions et insertions

Le projet partagé ou l’arrangement heureux

Ne pas perdre de vue le programme, la construction et les matériaux

Le mouvement et le cheminement

L’espace dédié et l’appropriation des lieux

L’accueil et le passage

Les « oubliés » du logement

La leçon du théâtre, espaces inspirés, la vie, l’envie

Scénographie induite et dramaturgie des lieux, tensions d’espace

Itinéraires, suspense, espace non conclusif et « lieux entre »

Le contexte. Contraintes maximales et forces exaltées

La salutaire résistance du bâti

Le changement de destination et les réglementations

La dérogation urbanistique

Le paradoxe et la jubilation

La contrainte génère l’idée juste

Maîtriser la norme et la réglementation pour s’en libérer

Laboratoire pour construire autrement et conscience environnementale

4. QUATRE PAR QUATRE, DES RÉSOLUTIONS CONCOMITANTES,
LE JEU CROISÉ DES RÉFLEXIONS

Conjuguer simultanément objectifs, enjeux, esthétique et contraintes

Définition et indéfinition architecturale

Le projet par quatre, comme un jeu des terminaisons

Les quatre mains plus une de l’architecture

Où commence l’architecture ?

Démarche fonctionnelle. L’espace programmé

Démarche sensible. L’espace poétique, psychique et « magnétique »

Démarche humaniste. L’espace responsable et réglementaire

Démarche technique. L’espace performant et scientifique

L’idée pensée, dessinée, écrite, parlée

5. LE PROCESSUS DE FABRICATION DU PROJET, LES ÉTAPES
ET LES PISTES DE TRAVAIL

Par où commence-t-on ? Comment fait-on ? Comment s’y prend-on ?

Stratégie de projet, orientations, démarche et communication ; le synopsis

Approche sensible du site, les ressentis

Approche savante, les études préalables

Les documents à disposition ou à rechercher

Les partenaires importants

Les services et organismes déterminants

Recoupements entre documents et mode d’emploi

La collecte des informations nécessaires, la réalisation du diagnostic et l’expertise

Valeurs immatérielles et valeurs matérielles de conservation ; les ressources du site

Le fonds de plan

Hypothèses de travail, votre façon d’appréhender le contexte, votre attitude

Hiérarchie des espaces, des volumes et dominantes

Les possibles du projet ; traduction spatiale et structurelle du programme

Hypothèses de transformation dans la mutation architecturale : motifs et évidences

Acquérir l’instinct volumétrique et celui de l’organisation des espaces

Genèse du parti architectural, naissance du plan

La gymnastique du gribouillage et la saturation du papier

Répétition du brouillonnage jusqu’à l’équilibre, la respiration et la justesse

De l’esquisse au projet

Corriger les plans par le contrôle réglementaire : reprendre le dessin et ainsi de suite

Conduire cet aller-retour jusqu’à la définition graphique

Composition, rendu, charte graphique et chromatique, perspectives, maquettes

Le projet se dessine, mais s’écrit et se parle aussi

Convaincre, expliquer, séduire, capter l’attention

6. ET POURQUOI PAS ?
À NE PAS NÉGLIGER, TRUCS, RECETTES ET SECRETS

La métaphore

Inspiration et références artistiques

Citations, ambiances et atmosphères

Des notes... se faire son synopsis secret

Profiter des temps « suspendus »

L’idée sur un ticket de métro

Le dessin sur la nappe en papier

Oser l’humour et la désobéissance

Vivre et « jouer « son plan

Un exercice : faire le plan du « plan » de certaines séquences de films

Le mobilier et le plan électrique de la maison

La recherche d’un tracé régulateur

Répéter oralement son projet du début jusqu’à la fin

Diction et expression corporelle

7. LE CORPS, LA PSYCHÉ, LA VIE,
LE PROJETEUR ET LE PROJET

Les bons gestes du travail

La part du psychique et du physique dans le travail

Inscrire le projet dans sa vie, sans débordements

S’organiser et respecter les plages propices au travail

L’obsession du projet, la santé, le plaisir

Les erreurs à ne pas commettre, les conseils à ne pas suivre

Les secrets qu’on chérit et l’art de ne pas trahir sa personnalité dans le...

Je dédie ce livre aux étudiantes et aux étudiants que j’ai connus, que j’ai guidés dans leurs projets, mais aussi à toutes celles et tous ceux que je n’ai pas rencontrés et que je ne croiserai jamais...

Je voudrais dire, tellement plus que des remerciements à Marie-Françoise Le Foll-Possompès, qui a su m’expliquer ce que je pense, qui m’a aidé à écrire ce livre comme jamais personne n’aurait pu le faire...
une pensée si amicale pour Maryline Moge, étudiante d’hier devenue jeune architecte, qui m’a offert son regard pertinent et permis d’illustrer ces pages...
merci à mes ami(e)s, camarades ou confrères, dont j’ai beaucoup appris et qui m’ont fait confiance depuis des années, et plus particulièrement :
Jean Attali, Isabelle Chesneau, Christian Comiot, Robert Leroy, Patrick Céleste...

L’IMAGINATION
VEILLE SUR LA MATÉRIALISATION

Beate Schnitter
Dipl. Architektin BSA SIA ETH Zürich

« L’imagination est une grâce des dieux qui vaut, aux rares qui en sont dotés, d’inlassables coups de pied au derrière durant toute leur vie. »

Le Corbusier

L’architecture, comme tous les autres arts, sort de l’imagination, marquant le premier pas de la réalisation d’une œuvre. L’immatériel est son tremplin, vers une idée, vers une image. L’image se développe, parcourant maintes phases de matérialisation jusqu’aux plans d’exécution. Cette image originale doit rester vive, vraie, sincère et sa qualité rester fidèle aux principes de l’art. L’immatériel donc précède toujours la...

POURQUOI
CE LIVRE

Comment s’y prend-on ? Comment fait-on ? Par où commence-t-on ? Trac, page blanche, vide ! Désinhiber, ôter les complexes, défaire les paralysies, supprimer les blocages, tous ces empêchements faute de savoir ! Quel est le premier geste ? Quelle est la première action ? Dans quel ordre ? Voilà les questions que beaucoup d’étudiants ne savent pas se poser correctement pour entreprendre un projet. J’ai conçu mon rôle d’enseignant comme celui d’un guide architecte, passeur d’un savoir. Faire comprendre aux étudiants une méthode de projet est une chose, mais leur apprendre le langage du dessin d’architecture que représentera ce projet en est une autre. Et après avoir donné les cours que j’imaginais être des rappels, les étudiants me confient très souvent cela : « Comment se fait-il qu’on ne nous ait pas dit ou appris tout cela avant, durant toutes ces années ? » ou « c’est la première fois que nous en entendons parler... » Or, il s’agit des bases essentielles de la représentation, de la réglementation, il s’agit de rudiments d’urbanisme, de dimensionnements des matériaux, éléments et ouvrages, de règles de l’art, etc. Ces phrases que j’entends si souvent prononcées avec une interrogation quasi désespérée, lorsqu’en master, encadrant leur projet de fin d’études, c’est-à-dire leur diplôme, je m’attèle à combler tant de lacunes en transmettant inlassablement ces connaissances préalables à la démarche et à la conception architecturale, ces outils nécessaires à cette fabrication du projet... Ces phrases m’ont décidé à tenter et oser ce livre.

Ce sont tous ces conseils que j’ai voulu réunir ici. C’est un précis ou un manuel, un guide ou une méthode. Je l’ai voulu comme un voyage approfondi dans le processus de construction du projet, dans son élaboration, comme l’apprentissage de la conception architecturale ; voyage au centre de la question, dans les tripes du projet quoi ! J’ai voulu ne jamais oublier la présence de la main, ni celle de la matière, qui transformée, deviendra substance d’architecture. Voilà pourquoi j’ai choisi ce titre : la fabrication du projet.

J’ai écrit tout cela sans prétendre nullement détenir la vérité du travail d’architecture, conscient que d’autres peuvent fort bien penser autrement l’enseignement du projet. Beaucoup me le reprocheront, y verront du vieillot ou même du ringard. Cela m’est égal ! Ces pages sont destinées aux étudiants, jeunes femmes et hommes, qui pourront y trouver une aide, comme je peux la leur offrir chaque fois que je me trouve à leurs côtés.

INTRODUCTION

C’est à vous étudiants en architecture, architectes de tout à l’heure, que je m’adresse ici.

Afin de vous présenter ce livre, je dirai simplement que j’ai cherché, dans ces chapitres, à mettre en relation les différents registres de l’apprentissage du projet, et pour lesquels je sais, pour vous avoir encadrés pendant bien des années, que vous avez besoin d’un guide. C’est l’ambition de ce manuel qui cherche à explorer ces pratiques que j’ai regroupées en quatre : la méthode de projet, la démarche architecturale, la représentation du projet et la communication du projet. Je les conçois tels quatre niveaux interactifs. Ces niveaux sont profondément imbriqués entre eux et il me paraît difficile d’en isoler un pour le décrire sans avoir recours aux autres. Ils sont tellement interactifs que l’expérience nous prouve que c’est souvent grâce à l’un que l’autre va pouvoir s’exercer.

Prenons un exemple : comme je tiens à l’expliquer, « le synopsis » que je vous conseille de composer dès le départ de l’étude à la façon d’un manifeste personnel ou d’une feuille de route intime qui ne vous quitte pas, va vous permettre, dans un plan structuré, de mettre en place votre méthode ; mais aussi, dans une répétition orale à laquelle vous vous astreindrez et qui s’étoffera au fur et à mesure de l’avancement de votre projet, ce synopsis viendra, par l’intonation naturelle, mettre l’accent sur tel ou tel point, telle dominante, ou telle insuffisance ; ce constat pourra ainsi influencer la définition graphique de la représentation ou encore vous suggérer un retour vers l’idée initiale et vous conduire à faire appel aux forces d’inspiration. Cet exercice vous permettra donc de rectifier et de mieux assurer la démarche architecturale.

Je n’ai pas voulu faire de ces quatre niveaux des chapitres séparés, mais j’ai plutôt désiré assembler par chapitres les points qui me paraissent constituer les outils de la fabrication du projet.

La méthode de projet constitue l’essentiel de ces pages, c’est cette fameuse fabrication qui exige une organisation et un plan d’avancement. La démarche architecturale, elle, est à mon sens l’esprit de ladite méthode ou le moyen d’alimenter cette méthode pour parvenir à la traduction architecturale, formelle, spatiale de l’idée qui doit être mise en projet. Quant à la représentation de ce projet, je ne ferai ici que la relater chaque fois que j’en éprouverai le besoin, mais sans en définir les modalités, non seulement parce que de nombreux et excellents livres sont publiés sur le sujet, mais aussi parce que je reste convaincu que ce domaine est en parfaite mutation et qu’il vous appartient même d’en inventer de nouvelles façons. Enfin, pour ce qui est de la communication, qui inclut bien évidemment cette représentation, je chercherai à vous convaincre de l’importance et de la valeur du mode oral de la présentation d’un projet, non seulement pour le communiquer, mais aussi pour en permettre l’avancement dans cette méthode de fabrication que je vous propose.

J’aimerais insister sur un point précis qui m’anime dans toutes les corrections de projet et qui est pour moi, sans aucun doute, le point crucial de la fabrication du projet. Il s’agit de ce moment où toutes les informations nécessaires ayant été recueillies à propos de votre sujet, de votre site ou de votre programme, et où toute votre étude préalable étant aboutie dans une analyse rigoureuse au service de l’idée, ce moment où tout doit basculer dans l’architecture. L’aventure commence ; votre plaisir s’installe.

Chaque projet est une aventure.

J’ai voulu rendre ici ce mouvement, cette dynamique, cette dramaturgie oserais-je dire, qu’est le déroulement de la fabrication du projet. C’est une action, et cette action a besoin d’un moteur.

C’est pourquoi mon propos va mélanger les niveaux d’étude du projet, comme les phases d’avancement. Encore une fois, tous ces moments du travail font appel à tant de ressorts, à tant de sources, que je réaffirme cette nature fusionnelle de la fabrication du projet.

Pour me concentrer sur cette aventure, j’ai volontairement refusé de suivre l’exemple d’un projet précis, mais au contraire de faire appel à des exemples variés pour débusquer les analogies des études correspondantes. Je vais ainsi me promener entre une construction neuve et une réhabilitation, entre une requalification urbaine et une reconversion d’édifice. La mutation architecturale urbaine et paysagère sera un support important. Je m’appuierai très souvent sur l’architecture domestique pour développer mes idées ; et vous l’imaginez bien, tant cette question de l’habitat reste votre mission majeure d’architectes de tout à l’heure. Enfin, pour balayer les champs de réflexion auxquels vous devez faire face, j’illustrerai mes propos en alternant projets d’ampleur et projets plus modestes, tout en restant dans une dimension mesurée.

Les dessins présentés dans ce livre sont tous issus sans exception des travaux de mon agence. Ils sont relatifs à des projets de logement très divers dans différentes phases d’avancement. Il y a, d’une part, un aménagement urbain en banlieue parisienne comprenant des constructions neuves et des transformations de bâtiments de typologies diverses dont des friches d’activités, le tout pour un ensemble résidentiel locatif social et en accession à la propriété ; il y a, d’autre part, la construction d’un immeuble parisien de logements sociaux ; il y a aussi la construction d’un hôtel particulier ; il y a enfin le réaménagement d’appartements divers à Paris. La reproduction de ces éléments graphiques a pour but de seconder les explications que je tiens à vous développer, et c’est intentionnellement que je n’ai pas commenté ces dessins dans leur représentation programmatique, pour mieux concentrer le propos sur le façonnage de l’idée qui avance conformément au chemin que vous vous êtes tracé.

1
PROJET ! QUEL PROJET ?
PROJET D’ÉCOLE ET PROJET PROFESSIONNEL

Il m’est apparu essentiel pour clarifier vos idées de définir ce qu’est un projet d’école, et pour cela, de le comparer au projet professionnel, lequel s’inscrit dans une pratique opérationnelle très précise, règlementée et codée.

Ce projet réel a pour objet de définir une architecture qui sera la transformation d’un site, qu’il s’agisse d’un territoire libre ou d’un édifice existant à transformer. Cet objectif répond à des besoins, et le projet sera conduit jusqu’à sa réalisation concrète, sa livraison et son utilisation.

Vous, étudiants, vous devez mener des projets, qu’ils vous soient imposés ou librement choisis, jusqu’à la meilleure représentation possible que vous commenterez devant un jury d’évaluation ; et vous en resterez là ; votre travail ne sera pas livré à la réalité, ni économique, ni constructive, même si vous avez voulu en tenir compte.

Mais ce n’est pas pour autant que pouvez ignorer l’ensemble des connaissances, des moyens d’expression, des règles et des obligations responsables qui font le sens de notre métier. Et cela, quelle que soit votre intention, si animée qu’elle soit d’imagination créative, et même, par volonté manifeste, de propositions utopiques.

Car après tout, votre projet d’école est censé vous apprendre le projet d’architecture de votre futur métier. Et de toute façon, même si la démarche diffère de l’un à l’autre dans son déroulement, elle reste essentiellement la même dans les secrets de la « fabrication du projet ». Et je vous avouerai aussi que mieux vous saurez mener vos projets avec les exigences de votre école d’architecture, mieux vous saurez plus tard vous jouer des péripéties de la réalité sans les laisser altérer vos idées. Cet exercice de réflexion critique qui vous est proposé dans vos études est un privilège trop souvent ignoré dans notre pratique professionnelle. Je dirai, en effet, que bon nombre d’architectes gagneraient à retrouver dans leur agence les méthodes de l’école. De la même façon, vous étudiants, gagnerez toujours à prendre conscience des réalités de la construction.

Le projet professionnel

L’éternel quatuor : maître d’ouvrage et budget, site et programme

Dans la réalité, il faut la conjonction de ce quatuor de conditions pour qu’ait lieu un projet. Laquelle d’entre elles initie-t-elle les autres ? C’est très variable, et des scénarios multiples peuvent se présenter. Politique municipale, renouveau urbain, opportunité foncière, édifice vacant, autant de possibilités pour permettre de mettre en œuvre un programme ou tout simplement de trouver une nouvelle destination pour un bâtiment à conserver. Le maître d’ouvrage ou constructeur peut être une personne morale ou une personne physique. Dans le premier cas, il peut s’agir, soit d’un établissement ou d’un organisme public, soit d’une société privée, un promoteur par exemple. Dans le second cas, le constructeur est tout simplement un particulier.

De la même façon, le budget peut avoir de multiples provenances, chaque catégorie de maîtrise d’ouvrage s’inscrivant dans une mission constructive bien précise, et chaque registre de programme représentant un processus type de financement.

Le site est bien entendu soit une parcelle libre, soit un bâtiment existant conservé à modifier.

Le programme, lui, est issu d’une nécessité relevant des politiques de la ville ou du renouveau urbain local. Selon sa nature et les opportunités, soit il justifiera une construction neuve, soit il s’installera dans l’édifice à reconvertir. Inversement, l’édifice libre à réinvestir pourra initier, et cela en fonction de sa constitution et de sa structure, une programmation spécifique. Laquelle devra, par un certain nombre d’obligations et de performances, satisfaire les conditions d’un financement précis, lui-même répondant à tout un ensemble de prescriptions municipales, régionales ou nationales.

Lorsque tout est en place, que ces quatre clés du projet sont en concordance, le maître d’ouvrage se livre à une consultation d’architectes. Cette mise en concurrence peut se faire sous diverses formes selon que la maîtrise d’ouvrage est publique ou privée, selon le montant prévisionnel des honoraires et selon les modalités – appels d’offres, concours restreints ou sur invitation, concours ouverts avec parution officielle, etc. Vous avez tous connu ces circonstances au cours de vos stages d’agence.

La mise en concurrence

Un appel d’offres est une consultation légère exigeant sous...

2
A, B, C...
ACQUIS, BASES, CONNAISSANCES

J’aurais dû intituler ce chapitre : avant toute chose... Il ne cherche pas à être une leçon d’architecture, mais tout simplement un rappel des acquis, des bases et des connaissances, sans lesquels il vous est difficile de mener correctement un projet à son terme. Dans les écoles d’architecture, on emploie souvent l’expression « piqûre de rappel ». Si seulement c’était le cas, votre travail en serait très simplifié. Mais vous admettrez que pour beaucoup des points évoqués plus loin, vous êtes trop défaillants et parfois même totalement « vierges » ; cela me surprend chaque fois que j’aborde un cours sur les réglementations essentielles.

Voici donc, sans avoir voulu ranger ces sujets dans un ordre rigoureux et sans non plus les enchaîner en vrac, mais en les regroupant tant bien que mal par registres, les notions incontournables qui vous permettent de naviguer un peu plus aisément dans les méandres de l’étude d’un projet. Je ne ferai que les effleurer, relevant les idées-force, les bases élémentaires que vous ne pouvez pas continuer d’ignorer ou qu’il faut absolument vous remémorer. Pour ce qui est d’approfondir ces questions, libre à vous de glaner ici ou là, dans les librairies spécialisées ou sur les sites concernés sur Internet, les informations complètes ou les textes réglementaires. Beaucoup de ces sujets font l’objet de livres, notamment en ce qui concerne la représentation architecturale.

J’ai voulu parler de l’esprit de la représentation, de ses obligations impératives, comme des erreurs à éviter ; j’ai voulu revenir à ces éléments fondamentaux qui font tous les plans d’architecture, à savoir, escaliers, portes, baies, garde-corps et rappeler les bases de leur conception. Cela paraît si simple et cependant toujours ignoré ou négligé, jamais corrigé. J’ai voulu aussi ne pas passer sous silence la description des ouvrages par leur matière, leurs matériaux, leur épaisseur et leur mise en œuvre dans les corps de métiers. Et j’ai voulu enfin parcourir les fondements de certaines réglementations dont l’application concerne tous les projets.

Lisez cela, dites-vous qu’il y a un corps de connaissances que vous devez acquérir, que vous perfectionnerez petit à petit au cours de vos stages, puis tout au long de votre exercice professionnel, quelle que soit sa direction, dans ou autour de l’architecture. N’oubliez jamais qu’il est en quelque sorte l’outil nécessaire et même le vocabulaire ou le langage à manier pour concevoir un projet.

La maîtrise de la main, le dessin

« Dess(e)in (c’est le même mot) : désir de faire venir la forme, c’est-à-dire l’idée. Dessin : idée sensible, ligne qui porte puissance d’infini. Dessin graphique, sans doute, mais aussi mélodique, rythmique, filmique, poétique. C’est un des opérateurs communs de tous les arts. Son plaisir, c’est son désir : que la forme vienne et que sans se déposer elle suspende son tracé pour en renouveler tout l’élan », nous dit Jean-Luc Nancy dans Le Plaisir au dessin.

Si le choix de nos outils d’écriture favorise l’éclosion de nos idées, cela est évident pour le dessin et même pour le choix du support de ce dessin. Cette phrase que je reprendrai à plusieurs reprises traduit cette implication physique dont nous devons marquer notre travail. Notre main, notre crayon et même notre papier ou notre calque ouvrent l’étude quelle qu’en soit la suite ; ils préparent la saisie informatique qui en sera plus efficace et qui, survenant trop tôt, substituerait au dessin une représentation scientifique d’une idée embryonnaire, pas suffisamment aboutie pour être trop tôt mise en forme et dimensionnée.

Permettez-moi ici, le temps d’un petit plaidoyer, d’emprunter à mon confrère et enseignant, l’architecte Patrick Céleste, ces propos militants prononcés lors d’un séminaire pédagogique en faveur d’un renforcement des enseignements de la représentation architecturale : « [...] Il se trouve que nos étudiants, du moins une grande part d’entre eux, sont toujours aussi désarmés quant à la maîtrise du dessin d’architecture et de la ville, tant pour ce qui touche aux modes traditionnels de représentation qu’aux modes contemporains d’assistance par ordinateur. Les raisons sont connues. Elles tiennent en partie à l’absence de connaissance de la géométrie euclidienne qui était un des fondements de notre enseignement primaire et secondaire, comme elles tiennent au fait que l’histoire de l’art et des arts plastiques est quasi absente de l’enseignement secondaire. [...] Elles tiennent également au désarroi introduit par le recours généralisé au dessin assisté par ordinateur qui, outre la pauvreté de certains logiciels, ajoute une perte de rapport immédiat et spatial entre la représentation et le corps du dessinateur observateur, acteur et projeteur. À ce désarroi s’ajoute celui des enseignants qui sont loin de maîtriser les nouvelles techniques... J’insiste sur ce dernier point portant sur le dessin de la ville en raison du fait qu’il ne saurait se confondre avec le dessin architectural proprement dit et que, plus que jamais, notre discipline doit intégrer la dimension environnementale dans le sens où, tout d’abord, elle se saisit de la question centrale : où sommesnous et pourquoi pensons-nous qu’il conviendrait d’intervenir sur un site, ses aménagements et les édifices qu’il accueille ? »

Si le choix de nos outils d’écriture favorise l’éclosion de nos idées, cela est évident pour le dessin et même pour le choix du support de ce dessin.

La main et la souris, l’échelle, la mesure et le recul

Patrick Céleste enchaîne en parlant de vous, étudiants : « Il s’agit de les aider à mieux comprendre la relation étroite qui s’instaure entre celui qui dessine et ce qu’il dessine. Le dessin implique le corps comme être sensible et spatialement situé, même si cette spatialisation n’est pas directe mais virtuellement en place entre la feuille de papier et l’espace qu’il est censé représenter et auquel il se substitue. En aucune manière, le dessin assisté par ordinateur ne permet un tel transfert en raison de l’absence d’échelle, mais aussi par ce que les procédures de tracé qu’imposent les logiciels n’ont, le plus souvent, qu’un lointain rapport avec le fait de dessiner... Cette non-concordance entre le dessin à la main et le dessin assisté par ordinateur est une source de conflit... »

Une « source de conflit » dans le processus de représentation au cours de l’avancement du projet... Le dessin d’architecture entretient ainsi des liens fondamentaux entre le corps, l’espace et l’objet dessiné. Et le dessin informatique fait abstraction de l’espace, l’objet avançant ou reculant sans que le corps ne soit sollicité. Donc, pas d’échelle, et souvent cette sensation insupportable due à la représentation qui ne cesse de gigoter à l’écran et aggravée par cette immersion dans cet écran qui sépare du monde environnant nécessaire à la conception. Il faut une manipulation pour connaître une dimension, manipulation qui prend un certain temps, annulant de fait l’instantanéité du dessin qui suit la pensée. Alors qu’à la main, nous avons l’habitude de manier telle ou telle échelle et qu’il nous est aisé de travailler au 200e, comme au 100e ou au 50e, et d’être ainsi en permanence relié à la mesure réelle et à celle de notre corps. Je ne veux pour preuve de tout cela que cette nécessité dans laquelle nous nous trouvons souvent, lorsqu’à l’écran, notre recherche s’impatiente et qu’il nous faut imprimer le dessin afin de prendre le bon recul et jauger correctement les dimensions, les surfaces, le rapport des choses entre elles. La remarque « ce n’est pas à l’échelle » apparaît aujourd’hui datée, et cependant si justifiée.

Chers étudiants, soyez lucides sur votre difficulté à représenter dans la juste dimension, la bonne proportion, l’harmonieuse conception. Adonnez-vous au dessin à la main le plus souvent possible, par plaisir, pour l’entraînement, pour acquérir le sens de la perspective. Croquis divers, dessins préalables à l’étude de votre site, etc. Et surtout, sachez retarder l’usage de l’ordinateur jusqu’au moment où il devient l’outil logique et indispensable qu’il doit être, c’est-à-dire en vous assistant.

De la nécessité du flou pour devenir précis

Écrire que le flou est nécessaire à la précision, c’est mettre le paradoxe au cœur de la représentation créatrice.

Mais avant de parler du dessin d’architecture, parlons du trait, du signe, véritable début et première trace. Dans le trait de la grosse mine résident toutes les positions de la ligne juste. C’est notre esprit et son imaginaire qui adapteront tout naturellement le tracé dans sa justesse. La poussière du fusain autour de l’impact sur la feuille est source vibratoire de vérité. Qui viendrait contester la violence émotive du trait de fusain ? Donc sa vérité. Pensez à ces nus de Matisse et voyez l’épaisseur des lignes ; votre œil qui connaît le corps humain comprend et voit l’exact profil du galbe, et met la ligne qui en dessine la forme dans sa position parfaite.

La machine, elle, doit proposer sa panoplie de précisions pour permettre le bon choix. Mais jamais en même temps ou alors, en positions séparées, chaque précision exactement à sa place ; mais jamais à la façon du flou qui accueille la réflexion comme un « terrain de pensée ». Souris et cliquage reviennent en arrière pour corriger, ajuster, mais peuvent pourtant encore donner quelque chose d’insatisfaisant ou d’erroné. Rien dans tout cela d’instantané ou de simultané, les superpositions graphiques paraissent si primaires, si stériles et si éloignées de la recherche vivante que permet la mine épaisse. En fait, je pourrais écrire que cette recherche sensible prend l’erreur volontaire comme source vitale de la vérité. Toujours ce paradoxe ! Presque provocateur mais avec séduction, Salvador Dali n’hésite pas, dans son Journal d’un génie : « Les erreurs ont presque toujours un caractère sacré. N’essaye jamais de les corriger. Au contraire : rationalise-les, comprends-les intégralement. Après quoi il te sera possible de les sublimer. Les préoccupations géométriques tendent vers l’utopie... »

Pour conclure, j’ajouterai autre chose en faveur de ce refus d’être, sans avoir été, flou : j’ai cette conviction qu’un certain temps est nécessaire à l’élaboration du dessin de l’esquisse, une « lenteur » obligée qui fait revenir sur le travail et le reprendre, un temps de maturation ; la pensée chemine et suit l’ouvrage qui suit la pensée, de l’enfance à la maturité.

Je parle, vous vous en doutez, de toutes les phases du commencement de votre projet, celles de l’esquisse et de la naissance de votre parti d’architecture, celles que je vous conseille d’entreprendre manuellement. À trop utiliser l’ordinateur, ou du moins trop tôt, en dehors des contrôles qu’il vous offre, le dessin d’architecture est devenu paresseux, il a perdu son talent, sa vibration, sa force et sa capacité de violence ; il est assisté.

Je consacre de nombreux paragraphes du chapitre 5 à cette genèse du plan, qui partant du brouillonnage, par approches et superpositions, jusqu’à fatiguer le support du dessin et le saturer, va petit à petit s’éclaircir et devenir de plus en plus exact, c’est-à-dire conforme à l’intention architecturale.

Dans le trait de la grosse mine résident toutes les positions de la ligne juste.

Les circonstances actuelles de la construction, les comportements de la maîtrise d’ouvrage face aux nouvelles procédures de montage des opérations et aux conditions économiques, la multiplicité des acteurs du bâtiment et la difficulté des concertations ont comprimé le travail d’architecture dans des temps incompatibles avec la réflexion. Et cela, au motif que les techniques de production des projets peuvent en raccourcir les délais de présentation par les agences. Il ne s’agit plus de fabrication, mais de production du projet. Une grande confusion s’est installée entre...

7
LE CORPS, LA PSYCHÉ, LA VIE, LE PROJETEUR
ET LE PROJET

Une certaine expérience de l’architecture, qu’il s’agisse du cadre professionnel ou du cadre étudiant, m’autorise à vous livrer les quelques recommandations de ce chapitre. Appelez cela conseils, guide, comme vous l’entendez, mais n’y voyez aucun paternalisme ; il s’agit tout simplement, fort du souvenir des angoisses, des inquiétudes, des terreurs qui nous ont tous gagnés, des paralysies qui nous ont tous atteints, et aussi animé d’envie généreuse, il s’agit de vous mettre en garde contre cela ou de vous conseiller cela.

Ce sont de curieuses études, c’est un drôle de métier. L’enseignement et la profession ont beau avoir considérablement changé et évolué en suivant le cours des choses, du monde et du temps, nous restons, vous et nous, sous l’emprise d’un engagement si considérable qu’il met en jeu notre corps, notre âme et notre esprit.

C’est pourquoi – mais sans doute l’architecture n’est-elle pas le seul métier de cette curieuse famille de métiers –, il convient de rester lucides face à des difficultés et des risques, ainsi que de rester vigilants face à ce qui peut devenir une passion dévorante.

L’enseignement, à mon sens, ne retient pas cet aspect des choses et n’y porte aucun intérêt dans vos études ; j’aurais plutôt le sentiment que, même si cette question était envisagée, une certaine tendance démoniaque l’éluderait sans scrupule. Je mettrais volontiers cela sur le compte de l’incertitude de cet enseignement qui, finalement, ne cesse de se chercher sans se trouver ; peut-être, tout simplement, parce qu’il n’a ni à être, ni à exister tel qu’on le veut.

Contrairement à ce que...

CONCLUSION, PLEINE
D’ESPOIR

Mon vœu le plus cher est de vous faire comprendre, à vous les étudiantes et les étudiants, l’importance de tout cela, la nécessité de pouvoir initier un travail d’architecture, de savoir mettre en place une démarche de projet, de pouvoir mener les phases d’une étude et de parvenir à satisfaire un objectif. Je voudrais vous convaincre que cette faculté est un véritable passeport pour accéder à toutes les missions qui pourraient un jour vous être proposées. Oui, un passeport, une force, celle qui permet de s’extraire du tourbillon cérébral des pensées et des analyses qui se pervertissent faute de s’incarner au juste moment dans la représentation concrète de l’espace. Cette dernière, en naissant...

BIBLIOGRAPHIE

Je n’ai pas désiré faire figurer une bibliographie ; elle aurait été trop courte ou alors beaucoup trop longue. Je tiens tout de même à mentionner pour leur aide considérable : Michel de Montaigne, William Shakespeare, Jean-Baptiste Poquelin dit Molière, Jean Racine, Denis Diderot, Carlo Goldoni, Victor Hugo, Wolfgang Goethe, Henri Beyle dit Stendhal, Alphonse de Lamartine, Anton Tchekov, Friedrich Nietzsche, Eugène Labiche, Georges Feydeau, Bertold Brecht, Eugène Ionesco, Jean-Paul Sartre et tant d’autres encore...